Desde sus orígenes, los poetas de la diversidad sexual han descollado por su sensibilidad. Desde Safo, la poetisa de Lesbos que creó un grupo de mujeres para hacer poesía y vivir juntas –ese es el origen del término “lésbico”, por cierto–, hasta el andaluz Federico García Lorca, fatalmente enamorado de Dalí y otros artistas, pasando por la mexicana Sor Juana Inés de la Cruz, quien suprimió su orientación sexual en un convento para poder dedicarse a la poesía y las letras.
Queremos presentarte a algunos de los poetas homosexuales, bisexuales y lesbianas, que hoy en día forman parte del orgullo gay por su extraordinaria obra poética.
Considerado el más grande poeta español del siglo XX, el granadino Federico García Lorca fue asesinado no solo por su oposición a las fuerzas franquistas, sino también por su homosexualidad. Y aunque hasta el día de hoy no se han encontrado sus restos mortales, sobrevive su obra.
García Lorca sostuvo una relación homosexual con el escultor Emilio Aladrén. Pero cuando terminó, se embarcó junto con un amigo en un viaje de autobúsqueda hacia Nueva York. Tenía 31 años. Ahí escribió este poemario, que es una dura crítica a la sociedad de “alambre y muerte” que le pareció encontrar no solo en Nueva York, sino en Estados Unidos en general.
Este audiolibro no solo presenta los poemas, también viene complementado con atinados comentarios, que ayudarán a entenderlos mejor.
Quizá el poeta homosexual más famoso en el mundo de finales del siglo XIX sea Oscar Wilde, pues debido a la homofobia de su época fue encarcelado. Pero Wilde no solo fue poeta, también fue uno de los mejores dramaturgos y novelistas de su generación. Eso explica que haya escrito estos Poemas en prosa, donde explora los límites entre la poesía y la narrativa, así como su religiosidad.
Poemas en prosa son seis piezas que el propio Wilde publicó en 1894: “El artista”, “El hacedor del bien”, “El discípulo”, “El maestro”, “La casa del juicio” y “El maestro de la sabiduría”. Sumérgete en el mundo de Wilde y descubre cómo uno de estos poemas inspiró al escritor brasileño Paulo Coelho.
Se considera que fue Charles Baudelaire quien inventó los poemas en prosa, por lo que Arthur Rimbaud tenía que explorar también esa nueva técnica literaria. Refugiado en un pequeño pueblo francés cerca de la frontera con Bélgica, donde su familia tenía una granja, escribió Una temporada en el infierno.
Se trata de un poema famosamente enigmático y también la primera pieza modernista. El infierno quizá sea la voz de su esquizofrenia o tal vez sea su amante, Paul Verlaine, con quien en aquella época tenía una relación difícil y hasta violenta.
Déjate cautivar por el misterio de esta temporada infernal y descubre por ti mismo qué tenía Baudelaire en mente cuando escribió este poema único en la historia de la literatura.
La primera persona latinoamericana en recibir el premio Nobel de Literatura fue la poeta chilena Gabriela Mistral en 1945, precisamente porque se percibió que su poesía era fuente de inspiración para el mundo latino. Y en efecto, de alguna manera, una línea de la correspondencia de Mistral con Doris Dana inspiró a la presidenta de su país, Michelle Bachelet, a impulsar el matrimonio homosexual.
Pero, ¿quién fue Doris? Treinta años menor que Mistral, era una traductora neoyorquina que sostuvo una intensa relación epistolar y personal con la ya consagrada y laureada escritora. Aunque las dos expresaron ser heterosexuales, vivieron juntas varios años. A la muerte de Doris, se publicaron las cartas que intercambiaron a lo largo de diez años.
Escritas con amor y cariño, son testimonio de una amistad y de una relación que cambió la vida de ambas.
México también tiene desde hace siglos una poeta fundamental, que debido a su condición de mujer intelectual y muy probablemente también a sus preferencias lésbicas, prefirió hacerse monja para tener acceso a una vida de letras.
Tal vez sea Sor Juana la más importante poeta latinoamericana de la época virreinal. Oriunda de Nepantla, en el Estado de México, además del español, dominaba el latín y el náhuatl.
Esta es una selección de sus poemas, que comprenden obras amorosas, religiosas, redondillas satíricas y de introspección personal. Conoce a esta mujer altamente intelectual, sobre la cual se han escrito tantos libros y estudios en un esfuerzo por comprender mejor su legado.
El malagueño Alberto Ramos, nacido en 1999, emigró a un pueblo de Suecia para terminar el bachillerato. Ahí sufrió discriminación y bullying, en buena parte debido a su condición homosexual. Activo en redes sociales, este poeta lucha por los derechos humanos de los estudiantes para erradicar el acoso en las escuelas.
De ese dolor proviene la fuerza creadora de este poemario, eighteen, en donde explora las injusticias sufridas en carne propia a sus tiernos 18 años. La edad no solo explica el título del poemario, sino también el hecho de que escribió estos poemas originalmente en inglés, aunque esta escucha es en español, en una traducción y una lectura en manos del mismo autor.
Emily Dickinson es un ícono de la literatura norteamericana, una de las voces líricas más importantes en el país y la lengua inglesa, para muchos, la poetisa más grande de Estados Unidos. Aunque casi no salió de su casa, pues no le gustaba asomarse a la calle, su obra irradia tanta energía y pasión como el sol.
En vida publicó solo 10 poemas, de los cerca de 1800 que escribió. Ni siquiera se preocupó por ponerles título ni por ordenarlos cronológicamente, lo que ha ocupado a generaciones de críticos y especialistas.
Esta colección, pues, es un pequeño botón de muestra del enorme talento de Dickinson.