【参加者募集】現在、WERKEE呑みラボラトリーの楽曲素材を使った視聴者参加型のミックス企画を開催中です！今回のツマミは、「同じ素材でも、ミックスが変わると音の景色はどう変わるのか？」というところ🍺パラデータ／ステム、使いやすい方で参加できるようにしているので、初心者の方も経験者の方も大歓迎です(^^)ミックスや音作りに興味ある方、ぜひ気軽に遊んでみてください！https://www.miraihall.jp/werkee/nomilabo-mix-------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------前回まででボーカル録りが完了！今回は、その素材を組み合わせてラフミックスを聴きながら「どこを直す？どこを残す？」を3人で整理します。ベースのタイミング、イントロの“顔”、そしてDメロの“PADトラック（SE）”をどう扱うか——プレイヤー目線と制作目線で詰めていく回です。🎧 今回の話題（抜粋）・ラフミックスの現状確認（軽いコンプのみ／本格エフェクトとこれから）・ベースの修正ポイント：イントロのズレ、Bメロの“溜め”、ブリッジの5度オクターブ・ピアノ視点：アクセントがバラつく箇所を「どれに合わせるか」・Dメロの“PADトラック”＝自分たちの演奏ではない音素材問題（カットアップ／ライザー等）・既存サンプル／HDD素材／オーディオの切り貼りはどこまでOK？線引きトーク🎙️WERKEE呑みラボラトリーとは？福岡・小倉発。音楽業界で働く5人が、スタジオでお酒を飲みながら“本音”で語る音楽雑談ポッドキャスト！制作現場のリアル／機材トーク／業界あるあるまで、リラックスした空気感でお届け。配信：WERKEE Recording Studio（福岡県北九州市）https://www.miraihall.jp/werkee出演：WERKEE代表 矢野肇郁／エンジニア 松本幸生／ギタリスト 古賀高司／ベーシスト SHO／ボーカリスト リキYouTube：https://youtube.com/@werkeerecordingstudio3846Spotify：https://podcasters.spotify.com/pod/show/werkeeApple Podcast：https://podcasts.apple.com/jp/podcast/werkee-recording-studio/id1676379043Amazon Music：https://music.amazon.co.jp/podcasts/5e6c6494-f6ff-4cf5-ac48-0949ff15148b/werkee-recording-studio👍チャンネル登録・高評価で応援お願いします！

公開レコーディングの緊張感の中で、ボーカルが“乗って覚醒する瞬間”を追いかける回。噛みやすいフレーズをどう“言える形”にするか、などなど！現場で細かく詰めます。テイクの良し悪しはメンタルと時間――“ゾーン”に入るまでのリアルをそのままどうぞ。🎧 今回の話題・「ゾーンに入った」瞬間の空気感／集中で“視界に入れたくない”まで・ウィスパー寄りの入りから、フォーカス感を出す流れの作り方・“乗ってる時”と“疲れが見えた時”の判断（撤退も大事）・公開で録るプレッシャー＝「見られたくない所」を見せるドキュメンタリー🎙️WERKEE呑みラボラトリーとは？福岡・小倉発。音楽業界で働く5人が、スタジオでお酒を飲みながら“本音”で語る音楽雑談ポッドキャスト！制作現場のリアル／機材トーク／業界あるあるまで、リラックスした空気感でお届け。配信：WERKEE Recording Studio（福岡県北九州市）https://www.miraihall.jp/werkee出演：WERKEE代表 矢野肇郁／エンジニア 松本幸生／ギタリスト 古賀高司／ベーシスト SHO／ボーカリスト リキYouTube：https://youtube.com/@werkeerecordingstudio3846Spotify：https://podcasters.spotify.com/pod/show/werkeeApple Podcast：https://podcasts.apple.com/jp/podcast/werkee-recording-studio/id1676379043Amazon Music：https://music.amazon.co.jp/podcasts/5e6c6494-f6ff-4cf5-ac48-0949ff15148b/werkee-recording-studio✅チャンネル登録・高評価・コメントで感想お待ちしてます！

残り20分でAメロBメロを録る…その緊張感の中で出てきた“覚醒テイク”。ブレスの置き方、マイク距離、言葉の切り方まで、歌録りの「良くなる瞬間」をみんなで探ります。制作の現場感が好きな人、歌の表情づけに悩んでる人におすすめ。🎧 今回の聴きどころ・「途中でやめたくなる」レコーディングあるある・Aメロの言葉が立った一節・テイク比較：優しさ（情緒） vs ちゃんと歌う（精度）・ブレス1つで“入り口がかっこよくなる”・Bメロでグルーブが出て「歌詞が見える」状態へ・ボーカルREC / 歌録り / テイク選び・ブレス（息づかい）/ マイクコントロール / 距離感・キックとスネアの感じ方 / ピアノとの絡み・AメロBメロ制作 / ラップパートの段取り・スタジオ現場の空気感（休憩＝俯瞰の大事さ）────────────────────────🎙️WERKEE呑みラボラトリーとは？福岡・小倉発。音楽業界で働く5人が、スタジオでお酒を飲みながら“本音”で語る音楽雑談ポッドキャスト！制作現場のリアル／機材トーク／業界あるあるまで、リラックスした空気感でお届け。配信：WERKEE Recording Studio（福岡県北九州市）https://www.miraihall.jp/werkee出演：WERKEE代表 矢野肇郁／エンジニア 松本幸生／ギタリスト 古賀高司／ベーシスト SHO／ボーカリスト リキYouTube：https://youtube.com/@werkeerecordingstudio3846Spotify：https://podcasters.spotify.com/pod/show/werkeeApple Podcast：https://podcasts.apple.com/jp/podcast/werkee-recording-studio/id1676379043Amazon Music：https://music.amazon.co.jp/podcasts/5e6c6494-f6ff-4cf5-ac48-0949ff15148b/werkee-recording-studio👍 よかったら高評価・チャンネル登録お願いします！💬 感想や「ここ好き！」ポイントもコメントでぜひ。

ボーカル録り本番で、僕たちは「ピッチより感情」を優先して組み立てました。ゼロサビの心境→リズムの置き方→ファルセットの別録り→ブレス位置まで、実際に“こうした”判断をそのまま収録。歌録りの詰め方を知りたい人に向けた、現場メモみたいな回です。・ゼロサビは「帰り道」の気持ち（終電／タクシー）で質感を決めた・“間に合った”と“逃した”を歌い分けて、しっとり感の方向を探った・走り気味なテイクは、ジャスト〜ちょい後ろで置き直した・ファルセット前で弱くなるので、前までバチッと／ファルセットは別で考えた・エフェクト込みのフレーズは、ブレス位置を意識してつなぎ方を調整した・フェイクはプリプロとの差も見ながら・ボーカルに寄る／寄らない問題は、ユニゾン感が出る落とし所を選んだ・最後の決めは、プリプロを聞き直して“しっくり”を優先した────────────────────────🎙️WERKEE呑みラボラトリーとは？福岡・小倉発。音楽業界で働く5人が、スタジオでお酒を飲みながら“本音”で語る音楽雑談ポッドキャスト！制作現場のリアル／機材トーク／業界あるあるまで、リラックスした空気感でお届け。配信：WERKEE Recording Studio（福岡県北九州市）https://www.miraihall.jp/werkee出演：WERKEE代表 矢野肇郁／エンジニア 松本幸生／ギタリスト 古賀高司／ベーシスト SHO／ボーカリスト リキYouTube：https://youtube.com/@werkeerecordingstudio3846Spotify：https://podcasters.spotify.com/pod/show/werkeeApple Podcast：https://podcasts.apple.com/jp/podcast/werkee-recording-studio/id1676379043Amazon Music：https://music.amazon.co.jp/podcasts/5e6c6494-f6ff-4cf5-ac48-0949ff15148b/werkee-recording-studio────────────────────────👍 チャンネル登録・高評価お願いします！💬「自分ならこうする」もぜひコメントで。

ボーカルREC当日。狙うのは「ピッチより感情」？それとも“一発のノリ”？U87＋GRACE 801で録り始めたら、クリック問題・音量差・マイク距離の悩みが一気に噴出。最終的に「通し録り」から「セクション録り」へ切り替えるまでの、現場の判断が全部入ってます。🎧 今回の話題・ボーカル録りの目標は「感情が見える」テイク・プリプロ聴きすぎ問題：期待を“裏切る”歌を録りたい・マイク＆プリアンプ：U87／GRACE 801・Aメロとサビの入力差：距離で調整する？ヘッドを変える？・一発録り vs セクション録り：声の“寿命”を残す判断・プレイバックで見えた「空間は良い、でもノリが…」の正体🎙️WERKEE呑みラボラトリーとは？福岡・小倉発。音楽業界で働く5人が、スタジオでお酒を飲みながら“本音”で語る音楽雑談ポッドキャスト！制作現場のリアル／機材トーク／業界あるあるまで、リラックスした空気感でお届け。配信：WERKEE Recording Studio（福岡県北九州市）https://www.miraihall.jp/werkee出演：WERKEE代表 矢野肇郁／エンジニア 松本幸生／ギタリスト 古賀高司／ベーシスト SHO／ボーカリスト リキYouTube：https://youtube.com/@werkeerecordingstudio3846Spotify：https://podcasters.spotify.com/pod/show/werkeeApple Podcast：https://podcasts.apple.com/jp/podcast/werkee-recording-studio/id1676379043Amazon Music：https://music.amazon.co.jp/podcasts/5e6c6494-f6ff-4cf5-ac48-0949ff15148b/werkee-recording-studio✅チャンネル登録・高評価で続きの制作も追いかけやすくなります！

ミックスの途中段階を聴きながら、ピアノの出し方・転調後の広がり・ボーカルの乗り方を細かく詰めていった回です。「音量を上げる」だけではなく、どこに置くか、何を足すかで曲の景色がどう変わるのかを会話ベースで追っています。制作のリアルな判断過程を聞きたい人、アレンジやミックスの考え方に触れたい人におすすめです。🎧 今回の話題・休憩後のラフミックス試聴からスタート・ピアノのバランス調整で曲全体の印象がどう変わるか・転調後に「キュッと締まる感じ」と「広がる感じ」の違い・トランスポーズでは出しきれない演奏の質感について・コーラスやユニゾンをどこで足すかという発想・Dメロで使うFX、シェイカー、氷の音、スクラッチ案・既存素材を使う／使わないの判断・先にボーカルを録って、足りない要素を後で補う流れへ🎙️WERKEE呑みラボラトリーとは？福岡・小倉発。音楽業界で働く5人が、スタジオでお酒を飲みながら“本音”で語る音楽雑談ポッドキャスト！制作現場のリアル／機材トーク／業界あるあるまで、リラックスした空気感でお届け。配信：WERKEE Recording Studio（福岡県北九州市）https://www.miraihall.jp/werkee出演：WERKEE代表 矢野肇郁／エンジニア 松本幸生／ギタリスト 古賀高司／ベーシスト SHO／ボーカリスト リキYouTube：https://youtube.com/@werkeerecordingstudio3846Spotify：https://podcasters.spotify.com/pod/show/werkeeApple Podcast：https://podcasts.apple.com/jp/podcast/werkee-recording-studio/id1676379043Amazon Music：https://music.amazon.co.jp/podcasts/5e6c6494-f6ff-4cf5-ac48-0949ff15148b/werkee-recording-studio今回の回では、音の配置ひとつで曲の見え方が変わることや、録った素材をどう生かすかという制作の判断がたっぷり出てきます。「この楽器を足すか」「先に歌を録るか」みたいな話、制作中あるあるです。チャンネル登録・高評価・コメントでの感想、お待ちしています。気になったポイントや、印象に残ったやり取りもぜひ教えてください。#呑みラボ #WERKEE #音楽制作

ピアノを“1つの楽器”として成立させるには、どのマイクを軸に、何をどれだけ足す？今回は U87を基準に、MK5と47（ドライブ成分）をどうブレンドするかを、聴き比べながら詰めていきます。さらに後半は、ドライブマイクのタイムシフトで「短いピアノ／長いピアノ」に聴こえ方が変わる話まで。制作の判断基準が欲しい人におすすめです。話題のポイント（検索用） • U87を基軸にしたピアノ音作り（色を混ぜる発想） • MK5の“アタック／キラッ”の足し方、引き算の判断 • 47（ドライブ）のローの立ち位置：前に出しすぎない混ぜ方 • オートメーション前に“基準バランス”を作る考え方 • ピアノの定位（低音左・高音右／センター）に正解はあるのか • ドライブマイクのタイムシフトで「アップライトっぽい／フルコンっぽい」変化 • “イメージできるか”が判断の精度を上げる（絵を描く例え）🎙️WERKEE呑みラボラトリーとは？福岡・小倉発。音楽業界で働く5人が、スタジオでお酒を飲みながら“本音”で語る音楽雑談ポッドキャスト！制作現場のリアル／機材トーク／業界あるあるまで、リラックスした空気感でお届け。配信：WERKEE Recording Studio（福岡県北九州市）https://www.miraihall.jp/werkee出演：WERKEE代表 矢野肇郁／エンジニア 松本幸生／ギタリスト 古賀高司／ベーシスト SHO／ボーカリスト リキYouTube：https://youtube.com/@werkeerecordingstudio3846Spotify：https://podcasters.spotify.com/pod/show/werkeeApple Podcast：https://podcasts.apple.com/jp/podcast/werkee-recording-studio/id1676379043Amazon Music：https://music.amazon.co.jp/podcasts/5e6c6494-f6ff-4cf5-ac48-0949ff15148b/werkee-recording-studio✅よければ「高評価・チャンネル登録」お願いします！💬感想や「ここもう少し深掘りしてほしい」もコメントで募集中です。#呑みラボ #WERKEE #レコーディング

今回の呑みラボは、制作現場のリアルど真ん中。「プリプロ大事」から始まり、ピアノ録音でマイク7本を立てた理由と、音の“距離感”の作り方を聴き比べで深掘りします🎹🎧 今回の聴きどころ・プリプロの重要性（録る前で勝負が決まる話）・ピアノの“タイムライン”が凄まじい＝編集・テイクの考え方・同じ一流でも「切る派／切らない派」がいる面白さ・MK5 / U87 / 47 / ルーム…マイクで変わるキャラクター・U87を軸に「あとから混ぜる」＝色を混ぜるように音を作る🕒 チャプター（目安）00:00 乾杯〜プリプロ大事01:20 ピアノのトラックが凄い（テイクと編集）02:30 切る派／切らない派の話04:30 マイク聴き比べ（MK5 / U87 / ルーム / 47）07:50 “後で選べる”ように素材を揃える発想13:30 どれを軸にする？→U87中心のミックス思考🎙️WERKEE呑みラボラトリーとは？福岡・小倉発。音楽業界で働く5人が、スタジオでお酒を飲みながら“本音”で語る音楽雑談ポッドキャスト！レコーディング現場のリアル、機材トーク、制作の裏側まで、ゆるく深くお届けします。感想・質問はXへ！https://x.com/werkeenomilabo📢 ハッシュタグ#呑みラボ #WERKEE #レコーディング