Episodios

  • "The Pitt 2": vuelve la gran sorpresa de los Emmy + "Él y ella" + "Legítima defensa" +BSO "Stranger Things forever"
    Jan 11 2026
    Min 5:THE PITT (HBO MAX) 3,5 estrellas La segunda temporada de The Pitt —creada por R. Scott Gemmill y protagonizada por Noah Wyle como el Dr. Michael “Robby” Robinavitch— retoma la acción diez meses después de los traumáticos eventos del final de la primera entrega, trasladando su estructura de tiempo real a una guardia de urgencias de 15 horas durante el caótico fin de semana del 4 de julio en el Pittsburgh Trauma Medical Center. La serie vuelve a explorar la crudeza de la medicina de emergencia: el ritmo implacable, los casos extremos y el desgaste emocional de quienes trabajan en el frente de atención sanitaria. Min 15: ÉL Y ELLA (NETFLIX) 2 estrellas La miniserie Él y ella —creada por William Oldroyd y basada en la novela His & Hers de Alice Feeney— se desarrolla en seis episodios cuyto desarrollo la han convertido en uno de los títulos más comentados del catálogo de la plataforma. Protagonizada por Tessa Thompson como Anna y Jon Bernthal como Jack Harper, el relato combina thriller psicológico, misterio y drama íntimo para examinar cómo la percepción individual moldea la verdad y el conflicto emocional de quienes la buscan. Sin embargo, las altas expectativas que genera la evolución de la trama están muy por encima del decepcionante final que ha frustrado a nuestra crítica Raquel Hernández. Min 23: LEGÍTIMA DEFENSA (MOVISTAR +) 3 estrellas Legítima defensa es una serie dramática judicial basada en la conocida novela de John Grisham, adaptada a formato seriado para explorar con mayor profundidad la trama, los personajes y las grietas del sistema legal estadounidense. Disponible completa desde el 8 de enero de 2026 en Movistar Plus+, la ficción combina procedimiento, ética y ambición personal en un entorno donde la justicia y el poder colisionan. Min 33: ESPECIAL BSO STRANGER THINGS: LOS 80 FOREVER (4 estrellas) En la sección de bandas sonoras de Estamos de Cine: Edición Series, hacemos un viaje musical al corazón de los años ochenta, rindiendo homenaje a algunos de los grandes hits que han marcado a varias generaciones y que, a lo largo de las cinco temporadas de Stranger Things, han dado vida y alma a Hawkins. Desde himnos inolvidables que acompañan los momentos más icónicos de Eleven y sus amigos, hasta temas que ponen la piel de gallina en los instantes más oscuros, repasaremos cómo la música se ha convertido en un personaje más de la serie, definiendo emociones, intensificando suspenses y reforzando la nostalgia que la ha convertido en un fenómeno global.
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    1 h y 5 m
  • "Song Sung Blue" ¿hay vida en las salas tras los NaVi? + "Nouvelle Vague" + "La asistenta" + BSO "Avatar 3"
    Jan 10 2026
    Min 5: SONG SUNG BLUE: CANCIÓN PARA DOS (3 estrellas) Song Sung Blue, dirigida por Craig Brewer (Hustle & Flow, Footloose) y protagonizada por Hugh Jackman y Kate Hudson, es un musical de tono íntimo y clásico que, bajo la apariencia de una feel-good movie, explora con sensibilidad la necesidad de creer en los sueños cuando el tiempo parece haberse agotado. Inspirada en una historia real y atravesada por el cancionero de Neil Diamond, la película sigue a una pareja corriente que encuentra en la música una vía de escape frente a la frustración vital y el desgaste emocional, construyendo un relato sobre segundas oportunidades, el amor maduro y la dignidad de quienes persisten sin garantías de éxito. Min 15: NOUVELLE VAGUE (3,5 estrellas) Nouvelle Vague, dirigida por Richard Linklater (Boyhood, Antes del amanecer) y protagonizada por Guillaume Marbeck, Zoey Deutch y Aubry Dullin, es una elegante y cinéfila inmersión en el nacimiento de la Nouvelle Vague francesa que reconstruye, casi en tiempo real, el rodaje y el espíritu revolucionario de À bout de souffle de Jean-Luc Godard. Lejos del biopic convencional, Linklater propone un ejercicio de estilo lúcido y juguetón que captura la efervescencia creativa, la camaradería y las tensiones entre un grupo de jóvenes cineastas dispuestos a dinamitar las reglas del cine clásico desde las calles de París. Min 21: LA CRONOLOGÍA DEL AGUA (1,5 estrellas) La cronología del agua, debut en la dirección de Kristen Stewart, adaptando las memorias de Lidia Yuknavitch, y protagonizada por Imogen Poots, es una obra radicalmente íntima y física que se adentra sin concesiones en el trauma, el deseo y la reconstrucción de la identidad femenina. A través de una narrativa fragmentada y sensorial, Stewart rehúye el relato biográfico convencional para sumergir al espectador en una experiencia emocional cruda, donde la escritura, el cuerpo y el agua funcionan como espacios de resistencia y supervivencia. Min 26: LA ASISTENTA (3 estrellas) La asistenta, dirigida por Paul Feig (La boda de mi mejor amiga, Un pequeño favor) y protagonizada por Sydney Sweeney y Amanda Seyfried, se ha convertido en uno de los thrillers psicológicos más comentados de la temporada gracias a un relato que combina suspense doméstico y perversión emocional con notable eficacia comercial. Adaptando el bestseller homónimo de Freida McFadden, la película sigue a una joven que entra a trabajar como asistenta en una lujosa casa, pronto atrapada en una relación de poder, manipulación y secretos que desdibujan la frontera entre víctima y verdugo. Min 34: RONDALLAS (3,5 estrellas) Rondallas, dirigida por Daniel Sánchez Arévalo (Azuloscurocasinegro, Primos, La gran familia española) y protagonizada por Javier Gutiérrez, María Vázquez, Judith Fernández y Tamar Novas, es una comedia dramática que estrenó en cines españoles el 1 de enero de 2026 y ha generado un notable impacto por su mezcla de emoción popular y reflexión social. El filme se sitúa en un pequeño pueblo marinero de Galicia dos años después de un trágico naufragio: ante el duelo colectivo y el desgaste anímico, los habitantes deciden reactivar su rondalla —una agrupación de música tradicional que une a varias generaciones— como vehículo de sanación, resiliencia y celebración comunitaria, transformando la pérdida en una nueva forma de unión y sentido vital. Min 35: EL MÉDICO 2 (2,5 estrellas) El médico?2, dirigida por Philipp Stölzl (El médico / Der Medicus, North Face) y protagonizada por Tom Payne, Emily Cox, Aidan Gillen y Liam Cunningham, es una secuela épica que retoma la odisea del médico medieval Rob Cole para explorar, con mayor ambición narrativa y vigor visual, los dilemas humanos, éticos y políticos de la medicina en una Europa medieval hostil a lo extranjero. Min 38: AVANCE ESTRENOS 16 ENERO 1) 28 años después: El templo de los huesos, dirigida por Nia DaCosta y protagonizada por Ralph Fiennes y Jack O’Connell, retoma la saga postapocalíptica con tensión y acción visceral; 2) El mal, de Juanma Bajo Ulloa, con Natalia Tena y Tony Dalton, ofrece un intenso drama sobre la oscuridad interior y las consecuencias de la ambición; 3) Turno de guardia (Heldin), de Petra Biondina Volpe, retrata el desgaste emocional de una enfermera enfrentada a un hospital en crisis Min 42: LA PELÍCULA DE TU VIDA, CON ÁNGEL LUQUE Y sí, nos e podía escapar, tras despedir 2025 con la confesión de Roberto Lancha, la sección La película de tu vida se abre en 2026 con la elección de nuestro experto en bandas sonoras. Ángel Luque nos desvela por qué "Bailando con Lobos" (1990) más allá de la prodigiosa e inolvidable composición de John Barry, es el título que marcó su convencido amor por el cine. Min 50: BSO AVATAR: FUEGO Y CENIZA (3,5 estrellas) La banda sonora de Avatar: Fire and Ash (Avatar 3), compuesta por Simon Franglen, se sitúa como uno de los pilares sensoriales del ...
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    1 h y 21 m
  • "Stranger Things": un final para el recuerdo + "Amadeus" + "En fuga" + Avance Series Top 2026
    Jan 4 2026
    Min 2: STRANGER THINGS: AL FINAL DE TODAS LAS COSAS (4 estrellas) El capítulo de Estamos de Cine dedicado al análisis y valoración del emotivo y esperado final de Stranger Things aborda, con mirada crítica y periodística, el cierre de una de las series más influyentes de la última década, creada por los hermanos Duffer y protagonizada por Millie Bobby Brown, Finn Wolfhard, David Harbour, Winona Ryder y Gaten Matarazzo. Desde la épica conclusión del enfrentamiento con Vecna hasta la despedida íntima de Hawkins y de unos personajes que han crecido con su público, el programa repasa los aciertos narrativos, el pulso emocional y las decisiones creativas que marcan este desenlace, sin eludir sus irregularidades ni el peso de la nostalgia como motor dramático. Un análisis que valora el equilibrio entre espectáculo y emoción, la madurez de sus protagonistas y el legado cultural de una serie que supo convertir el homenaje ochentero en fenómeno generacional. Min 32: AMADEUS (SKYSHOWTIME) 3 estrellas La ambiciosa miniserie histórica de SkyShowtime basada en la obra de Peter Shaffer, abordamos con mirada crítica y periodística cómo esta reinterpretación televisiva de la vida y rivalidad entre Wolfgang Amadeus Mozart (Will Sharpe), Antonio Salieri (Paul Bettany) y Constanze Weber (Gabrielle Creevy) trasciende el homenaje para construir un drama de época contemporáneo y emocionalmente intenso. El análisis repasa los aciertos de la producción —desde la dirección y la composición musical de Bryce Derrner hasta la caracterización dramática de Sharpe y Bettany— y cómo el guion de Joe Barton equilibra la genialidad creativa con los demonios personales y las tensiones de una Viena del siglo XVIII vibrante y compleja. Min 38: RUNAWAY (EN FUGA) NETFLIX, 3,5 estrellas Ambiciosa miniserie de suspense británica de Netflix basada en la novela homónima de Harlan Coben, que se estrenó globalmente el 1 de enero de 2026. Protagonizada por James Nesbitt como Simon Greene, Ruth Jones (Elena Ravenscroft), Minnie Driver (Ingrid Greene), Alfred Enoch (Isaac Fagbenle) y Ellie de Lange (Paige Greene), la serie arranca cuando la vida aparentemente perfecta de una familia se desmorona tras la repentina desaparición de la hija mayor y los secretos oscuros empiezan a aflorar en cada rincón de su entorno social y personal. Min 47: AVANCE SERIES TOP 2026 En esa entrega de Estamos de Cine Edición Series, la crítica de Hobby Consolas Raquel Hernández nos adelanta algunos de los títulos televisivos más esperados de 2026, desglosando un catálogo de títulos como Euphoria (temporada 3), El caballero de los siete reinos, Blade Runner 2099, la reinterpretación serie-noir de Spider-Man, la esperada Separación 3, Ted Lasso o la nueva temporada de Bridgerton.
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    59 m
  • "Pluribus" se corona con un final digno de Gilligan + "Innato" + "Atasco 3" + BSO: LA NAVIDAD DE REBECA (TED LASSO)
    Dec 28 2025
    Min 5: PLURIBUS (4,5 estrellas) Pluribus cierra su primera temporada en Apple TV+ con un final deliberadamente abierto que rehúye la resolución clásica y apuesta por el replanteamiento moral del conflicto. La serie, creada por Vince Gilligan, culmina no con la derrota del fenómeno alienígena conocido como “el Joining†, sino con una redefinición radical de lo que significa salvar a la humanidad. Min 20: LAS MEJORES SERIES DEL AÑO PARA RAQUEL HERNÁNDEZ Min 25: INNATO (NETFLIX) 3,5 estrellas Innato cierra su primera temporada en Netflix como un thriller psicológico oscuro y contenido, protagonizado por Elena Anaya e Imanol Arias, que explora el peso del legado familiar y la sospecha de que la violencia pueda ser hereditaria. La serie sigue a Sara, una psicóloga que ha construido una vida aparentemente estable pese a ser hija de Félix Garay, un asesino en serie recientemente excarcelado, cuya reaparición coincide con nuevos crímenes inquietantemente similares. Min 27: ATASCO 3 (PRIME VIDEO) 3 estrellas Atasco 3 es la tercera entrega de la comedia coral de Rodrigo Sopeña que regresa a Prime Video durante la Navidad con seis episodios centrados en historias cruzadas que ocurren en una monumental retención urbana en la noche del 22 de diciembre, con un elenco coral que incluye a Lolita Flores, Leo Harlem, Clara Lago, Salva Reina, Dafne Fernández y Ramoncín entre muchos otros rostros conocidos del humor español. Min 34: BSO: LA REBECA DE TED LASSO NOS ENDULZA LA NAVIDAD Hannah Waddingham: Home for Christmas es un especial musical navideño de Apple TV+ protagonizado por Hannah Waddingham, conocida por su papel de Rebecca en Ted Lasso, que combina repertorio navideño clásico con apariciones y guiños a miembros del elenco de la serie. El evento, filmado en vivo en el London Coliseum frente a una gran banda y con invitados como Leslie Odom Jr., Luke Evans y artistas como Sam Ryder, reinterpreta villancicos tradicionales con arreglos modernos y espectaculares producciones en escena.
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    55 m
  • "Anaconda" y "Bob Esponja": tras la estela de "Avatar3" + "Homo Argentum" + "Father Mother..." + BSO "El Padrino"
    Dec 27 2025
    Min 2: ANACONDA (3 estrellas) Anaconda, dirigida por Tom Gormican (El talento de Mr. C), es una comedia metacinematográfica que toma el título del clásico de terror noventero como excusa para construir una sátira deslenguada sobre Hollywood, la nostalgia y la absurda maquinaria del remake. Protagonizada por Paul Rudd y Jack Black, la película sigue a dos profesionales en horas bajas que aceptan participar en una delirante reimaginación de Anaconda, convencidos de que puede ser su última oportunidad para volver a estar en el mapa. Min 10: BOB ESPONJA: AVENTURA PIRATA (3 estrellas) Bob Esponja: Aventura Pirata, dirigida por Derek Drymon (veterano creativo del universo Bob Esponja desde sus orígenes televisivos), devuelve al personaje al largometraje con una aventura de gran escala que recupera el espíritu gamberro y surrealista que lo convirtió en icono generacional. Con las voces originales encabezadas por Tom Kenny, junto a Bill Fagerbakke, Rodger Bumpass y Clancy Brown, la película sitúa a Bob y sus inseparables amigos en una travesía marítima marcada por mapas imposibles, piratas extravagantes y una amenaza que pone en jaque el equilibrio de Fondo de Bikini. Min 15: FATHER MOTHER SISTER BROTHER (4 estrellas) 'Father Mother Sister Brother', escrita y dirigida por Jim Jarmusch (Paterson, Only Lovers Left Alive), es una obra episódica, minimalista y profundamente humana que articula tres historias independientes unidas por los vínculos familiares, la soledad y el paso del tiempo. Protagonizada por un reparto coral que incluye a Cate Blanchett, Adam Driver, Tom Waits, Mayim Bialik y Charlotte Rampling, la película se despliega en distintos lugares y tonos, manteniendo siempre el pulso contemplativo y el humor seco característico del cineasta. Jarmusch observa a sus personajes con distancia afectuosa, dejando que los silencios, los gestos mínimos y las conversaciones aparentemente intrascendentes revelen heridas emocionales y tensiones soterradas entre padres, madres, hermanos y hermanas que apenas saben comunicarse. Min 21: HOMO ARGENTUM (3 estrellas) Homo Argentum, dirigida por Mariano Cohn y Gastón Duprat (El ciudadano ilustre, Competencia oficial), es una sátira feroz y elegante que radiografía, a través del humor incómodo, las contradicciones morales y sociales de la Argentina contemporánea. Protagonizada por un camaleónico Guillermo Francella, la película se articula en episodios autónomos que retratan a distintos personajes unidos por una misma pulsión: el individualismo extremo, la picaresca elevada a norma y la supervivencia como único código ético. Cohn y Duprat utilizan el formato fragmentado para multiplicar puntos de vista y situaciones, construyendo un espejo deformante en el que la risa nace del reconocimiento y la incomodidad. Min 28: LA PELÍCULA DE TU VIDA, CON ROBERTO LANCHA A las puertas del nuevo año, casi sobre la campana, llega el turno de conocer la confesión cinéfila del director de Estamos de Cine. El periodista de Radio Castilla-La Mancha y crítico especializado, Roberto Lancha, desvela en pleno Filtro Liuchini por qué "El Padrino 1 y 2", entendidas como un todo, es el título que marcó su adoelscencia y, por extensión, su amor por el cine y por la comunicación vinculada al Séptimo Arte. Min 38: BSO ESPECIAL BSO EL PADRINO Y dado que la elección del director de Estamos de Cine enlaza con una de las bandas sonoras más celebradas de la historia del cine, la cita con Ángel Luque en la finca familiar de Los Corleone -en un entorno privilegiado de Long Island- se convierte en todo un homenaje musical a una de las mejores películas de todos los tiempos.
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    1 h y 5 m
  • "Fallout 2" reaviva la llama nuclear de Prime + Emily in Paris 5 + El Dentista + BSO "Man Vs Baby"
    Dec 21 2025
    Min 5: FALLOUT 2. (PRIME VIDEO) 4,5 estrellas La segunda temporada de Fallout en Prime Video retoma sin concesiones el viaje de Lucy (Ella Purnell) y The Ghoul (Walton Goggins) tras el dramático final de la primera entrega, adentrándose en el legendario páramo del Mojave y la ciudad postapocalíptica de New Vegas en una expansión narrativa que no solo cumple con las expectativas de los fans del legendario videojuego, sino que las supera con un tono que oscila entre la comedia negra, la violencia estilizada y una reflexión constante sobre la supervivencia humana en un mundo devastado. Min 14: EMILY EN PARÍS 5 (NETFLIX) 3 estrellas La quinta temporada de Emily in Paris, estrenada este 18 de diciembre en Netflix, propone un giro audaz al trasladar parte de la acción entre Roma y París, con Emily Cooper (Lily Collins) al frente de la nueva oficina de la Agence Grateau en la capital italiana, lo que abre nuevas oportunidades narrativas pero también expone las limitaciones creativas de una serie que ha ido perdiendo parte de su frescura original al reciclar situaciones y relaciones. Min 21: EL DENTISTA (Movistar +) 3,5 estrellas La miniserie El dentista, estrenada en Movistar Plus+ traslada el mito de Jack el Destripador al México de finales del siglo XIX con un enfoque tan atmosférico como intelectual, donde el forense Nolasco Black (Demián Bichir) se enfrenta —y se obsesiona— con una serie de crímenes atrozmente violentos en el puerto de Veracruz mientras la odontología forense emerge como herramienta y metáfora para escudriñar las heridas del cuerpo social. Basada en la novela El visitante extranjero de Julio Rojas y dirigida por Israel Adrián Caetano y Hari Sama, la serie se sostiene en una cuidadosa ambientación histórica, el pulso silencioso de sus ocho episodios y un retrato de la violencia estructural que va más allá del thriller policial convencional, intercalando tensión, sexo y horror con reflexiones sobre racismo, misoginia y el poder de la ciencia frente a la superstición. Min 26: PREPARADOS PARA EL FINAL DE STRANGER THINGS Y DE PLURIBUS (1) Min 28: ESPECIAL BSO EL HOMBRE CONTRA EL BEBÉ (3 estrellas) La banda sonora de El hombre contra el bebé (Man Vs Baby), compuesta por Lorne Balfe y publicada digitalmente el 12 de diciembre de 2025 por Netflix Music, se presenta como un ejercicio diligente de score televisivo que acompaña con precisión cómica las travesuras y calamidades del inesperado cuidador interpretado por Rowan Atkinson. Con un compacto álbum de 17 pistas y poco más de 30 minutos, Balfe oscila entre motivos juguetones, texturas ligeras y cadencias que subrayan con humor físico cada momento absurdo —desde Nativity Chaos hasta Baby vs Staircase o Battle for the Shoe— demostrando su habilidad para traducir visuales slapstick en frases musicales que funcionan como puente emocional y cómico entre escena y escena.
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    58 m
  • Avatar 3: Fuego y cenizas para atraparnos+Keeper puro terror+El Deseo con las claves de Amarga Navidad+BSO Zootrópolis 2
    Dec 20 2025
    Min 4: AVATAR 3: FUEGO Y CENIZA (3 estrellas) Avatar 3, dirigida por James Cameron y protagonizada de nuevo por Sam Worthington, Zoe Saldaña, Sigourney Weaver, Stephen Lang y Kate Winslet, se presenta como el estreno que llevábamos tiempo esperando para sentarnos a analizarlo en Estamos de Cine: un nuevo descenso a Pandora que promete ir más allá del deslumbramiento visual para adentrarse en zonas más incómodas y maduras del universo Avatar. Cameron amplía el mapa emocional y moral de la saga introduciendo nuevas culturas na'vi y un conflicto menos maniqueo, donde la épica convive con la culpa, la pérdida y la idea de que no toda resistencia es pura ni toda tecnología es el enemigo. Sin renunciar a su músculo técnico —pensado una vez más para la experiencia en sala—, Avatar 3 apunta a ser el capítulo que tensiona de verdad el relato, cuestiona a sus propios héroes y obliga al espectador a mirar Pandora no como un paraíso idealizado, sino como un mundo vivo, contradictorio y frágil, en el que cada elección deja cicatrices. Min 18: KEEPER (3 estrellas) Keeper, dirigida por Osgood Perkins y protagonizada por Tatiana Maslany (She-Hulk, Abogada Hulka; Orphan Black) y Rossif Sutherland, llega como uno de los títulos de terror más comentados de 2025, y el resultado es un film tan inquietante como polarizador: una experiencia que funciona mejor como estudio de atmósfera y miedo sutil que como narrativa sólida y cohesionada para Estamos de Cine. Min 23: VIDA PRIVADA (3 estrellas) Vida privada (Vie privée), dirigida por Rebecca Zlotowski y protagonizada por Jodie Foster en uno de los papeles más singulares de su carrera (interpretando a la prestigiosa psiquiatra Lilian Steiner), llega a las salas como una de las propuestas francófonas más originales de la temporada navideña. Thriller de investigación con aroma clásico que se enreda deliberadamente con elementos de comedia negra, drama psicológico y reflexión sobre la identidad profesional y personal. Min 26: EL EXTRANERO (3,5 estrellas) El extranjero, la nueva película dirigida por François Ozon y estrenada este viernes, es una adaptación audaz y cinematográfica del clásico existencialista de Albert Camus (L'Étranger), que analizamos en Estamos de Cine como una pieza que inquieta tanto por su fidelidad lírica al texto original como por su reinterpretación de sus temas más controvertidos para el presente. Ozon —conocido por su habilidad para explorar capas psicológicas y sociales en relatos aparentemente sencillos” rehúye una mera traducción literal y, en vez de ello, propone una lectura que enfatiza el carácter sensorial y la experiencia subjetiva del protagonista, Meursault (interpretado por Benjamin Voisin), un hombre cuya indiferencia ante la vida y la muerte se convierte en espejo de un mundo que no sólo no comprende sus emociones, sino que lo condena por su incapacidad para expresar las que se esperan de él. Min 33: LA PELÍCULA DE TU VIDA: CON ALBERTO VÁZQUEZ (DECORADO) Con un flamante Premio Forqué bajo el brazo y con claras opciones de cara al Goya, el director de la película animada "Decorado", Alberto Vázquez nos confiesa por qué el aclamado cortometraje de animación "Padre e hija" ( 2000. Michael Dudok de Wit) es el título que marcó su amor por el cine y su apuesta por la animación para emocionar. Min 36: AGUSTÍN ALMODÓVAR NOS AVANZA LAS FECHAS CLAVE DE "AMARGA NAVIDAD" La conexión entre la productora El Deseo y Estamos de Cine sigue funcionando y, en el último momento, al límite de la hora, nuestra pisano Agustín Almodóvar nos sorprende con un audio en el que nos confirma y concreta algunas de las fechas clave que la productora maneja para el estreno del último y esperado trabajo de Pedro: "Amarga Navidad". Min 38: ESPECIAL BSO "ZOOTRÓPOLIS 2" (3,75 estrellas) La banda sonora de Zootrópolis 2, compuesta por Michael Giacchino (Up, Inside Out, The Batman), es uno de los grandes valores narrativos de la secuela y confirma al compositor como una pieza esencial del ADN emocional de la saga. Giacchino retoma los motivos jazzísticos y urbanos que definían la identidad sonora de la primera película y los expande con mayor sofisticación rítmica y orquestal, acompañando el nuevo tono del relato, más adulto y menos ingenuo, sin perder el espíritu lúdico que caracteriza a Judy Hopps y Nick Wilde.
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    1 h y 13 m
  • "Ciudad de sombras": el último legado de Verónica Echegui + "Mr Bean contra un bebé" + BSO "Terra Alta" en primicia
    Dec 14 2025
    Min 5: CIUDAD DE SOMBRAS. NETFLIX (4 estrellas) Ciudad de Sombras es el intenso thriller policíaco español que marca el último trabajo de Verónica Echegui, estrenado en Netflix el 12 de diciembre de 2025 tras su fallecimiento en agosto pasado. Dirigida por Jorge Torregrossa (conocido por El cuerpo en llamas y Fariña), la miniserie de seis episodios adapta la novela El verdugo de Gaudí de Aro Sáinz de la Maza y sitúa su oscuramente absorbente trama en una Barcelona donde los emblemáticos edificios de Gaudí se convierten en telón de fondo de crímenes inquietantes. Echegui encarna a la subinspectora Rebeca Garrido con una presencia que, en su último papel, combina meticulosidad y humanidad, mientras que Isak Férriz da vida al inspector Milo Malart, un policía suspendido que regresa al servicio para investigar un asesinato macabro en la fachada de La Pedrera. Min 16: EL HOMBRE CONTRA EL BEBÉ. NETFLIX (3,5 estrellas) El hombre contra el bebé es una comedia de Netflix protagonizada por Rowan Atkinson, creada por Will Davies y dirigida por David Kerr, que apuesta por el slapstick clásico y el gag encadenado. Atkinson interpreta a Trevor, un hombre torpe y bienintencionado que consigue trabajo como vigilante en una mansión de lujo y termina librando un pulso desternillante con un bebé. Min 22: PERCY JACKSON Y LOS DIOSES DEL OLIMPO 2. DISNEY (2,5 estrellas) La segunda temporada de Percy Jackson y los dioses del Olimpo adapta El mar de los monstruos, la segunda novela de Rick Riordan, y amplía el universo mitológico con una apuesta más oscura y ambiciosa. Creada por Rick Riordan y Jonathan E. Steinberg, la serie vuelve a estar protagonizada por Walker Scobell como Percy, junto a Leah Sava Jeffries (Annabeth) y Aryan Simhadri (Grover), en una nueva misión marcada por la amenaza que se cierne sobre el Campamento Mestizo. Min 35: ESPECIAL BSO EN PRIMICIA: "TERRA ALTA" DE ARTURO CARDELÚS (4 estrellas) La banda sonora original de Terra Alta, compuesta por el músico español Arturo Cardelús, se erige como uno de los grandes pilares emocionales de la serie, aportando una identidad sonora sobria, contenida y profundamente atmosférica. Desde un enfoque elegante y contemporáneo, Cardelús construye una partitura que acompaña el pulso del thriller sin subrayados excesivos, apoyándose en texturas orquestales, motivos íntimos y una tensión latente que dialoga con el paisaje moral de la historia. De especial relevancia es que, en primicia y desde Los Ángeles, el propio compositor nos ha facilitado varios temas originales inéditos, no publicados oficialmente, que permiten apreciar con mayor profundidad el trabajo musical y creativo desarrollado para la serie.
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    59 m
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